Centro Cultural Atarazanas comparte charlas sobre patrimonio cultural y arte popular veracruzano

Como parte de las actividades en línea que el Instituto Veracruzano de la Cultura ofrece en el marco de la campaña digital #NosVemosPronto, se presenta el ciclo de charlas sobre patrimonio cultural y el arte popular veracruzano desde el Centro Cultural Atarazanas.

El día jueves 9 de julio iniciamos con la primera emisión, El arte popular veracruzano. Realidades y perspectivas, con la participación de Sofía Larios León, quien es doctora en Antropología Social. Ha colaborado en el Instituto Nacional Indigenista, la Universidad Veracruzana y el Consejo Veracruzano de Arte Popular. Fue Directora del Instituto de Antropología de la UV. Ha realizado numerosas publicaciones sobre el arte popular de Veracruz, entre las que destacan Las Artesanías de la Huasteca Veracruzana, Las artesanías del Totonacapan y La alfarería de Aguasuelos.

Continuaremos el jueves 16 con la charla Arte, cultura y producción artesanal, impartida por Arturo Gómez Martínez, licenciado en Antropología Social por la Universidad Veracruzana y maestro en Historia y Etnohistoria por la Escuela Nacional de Antropología. Actualmente se desempeña como Subdirector de Etnografía y curador de la Sala Otopame en el Museo Nacional de Antropología. Desarrolla estudios sobre arte popular, textiles mexicanos, religiosidad y la región Huasteca.

Para concluir, el jueves 23 presentaremos la charla Arte moderno y arte popular en Veracruz, con la artista visual Guillermina Ortega, quien es descendiente de abuelos nahuas de la Huasteca. Esta circunstancia le ha dado vivencias que resultan relevantes para el trabajo que, a manera de arte ritual, lleva a cabo en sus instalaciones, donde hace una resignificación de la cultura, la tierra, el cuerpo, la colonización y el sometimiento del ser femenino. Es licenciada en Pintura por la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”, en la Ciudad de México, y obtuvo el grado de maestría en Estudios sobre el Arte en el Instituto Realia, en Xalapa, Veracruz.

Sigue las charlas todos los jueves a las 17:00 horas en la página de Facebook @Centroculturalatarazanas, a través de la mirada de dos investigadores y una artista visual, que nos invitan a reflexionar en torno a las manifestaciones del arte popular.

Conoce las actividades que se realizan diariamente en la página del IVEC: www.ivec.gob.mx y visita nuestras redes sociales en Facebook, Instagram y YouTube: @IVECoficial y en Twitter: @IVEC_Oficial.

#QuédateEnCasa

#NosVemosPronto

Presenta IVEC el programa de actividades en línea del CEVART

El Instituto Veracruzano de la Cultura, a través del Centro Veracruzano de las Artes Hugo Argüelles (CEVART), con el apoyo de la Secretaría de Cultura federal, da inicio a un ciclo de actividades educativas y artísticas en modalidad virtual, dirigidas a distintos sectores de la sociedad.

Bajo un esquema de cooperación interinstitucional con la federación, como parte de la red de Centros de las Artes impulsada por el Centro Nacional de las Artes (CENART) de la Secretaría de Cultura, el CEVART busca impulsar la educación artística y promover el perfeccionamiento del ejercicio profesional de las y los artistas, docentes, investigadores y promotores culturales de la región y del país, a través de programas académicos de alto nivel, así como del intercambio con creadores y especialistas de prestigio nacional e internacional.

Los programas del CEVART promueven nuevas líneas de servicio educativo en las distintas disciplinas artísticas, dentro de la pedagogía de las artes, la promoción y la gestión cultural, la preservación del patrimonio, así como el fomento de la apreciación del arte y la cultura en niñas, niños y jóvenes.

CEVART en línea es una iniciativa de formación artística y cultural integrada por cursos, mesas de trabajo y talleres, con la participación de profesionales de diversas disciplinas artísticas y culturales, tanto veracruzanos como de otras entidades.

Durante los meses de julio, agosto y septiembre se impartirán los cursos y talleres en línea que abordan temas especializados de las artes, la cultura y la tecnología, y están dirigidos a diversos sectores de la población. De esta forma, se atenderá a público infantil, adolescentes, estudiantes de artes y humanidades, creadores(as) y profesionales del campo de la educación y las artes, así como gestores(as) culturales, y público en general. La duración de cada curso varía entre 16 y 30 horas de trabajo y el cupo es limitado en todos los casos.

El primer evento de capacitación es sobre Marketing y financiamiento de proyectos culturales, un curso de formación especializada dirigido a gestores culturales, miembros de asociaciones civiles y colectivos independientes dedicados al arte y la cultura. Lo imparte Sandra Ontiveros y se realizará del 13 al 24 de julio.

Diseño 3D para niñas y niños es un curso lúdico en línea que pretende ofrecer alternativas al manejo de la tecnología para el público infantil; se llevará a cabo del 20 de julio al 12 de agosto. El curso Animación digital para jóvenes, a cargo de Luis Leñero, se impartirá del 21 de julio al 14 de agosto. Esta actividad tiene como propósito ofrecer herramientas básicas de esta disciplina.

Integrantes del equipo docente de la Ceiba Gráfica impartirán los talleres de Encuadernación, del 27 al 31 de julio y de Estampa en casa, del 10 al 14 de agosto. El primero lo impartirá Abril Cordero y está dirigido a público en general. Marco Avilés llevará la conducción del segundo taller en línea dirigido a público mayor de edad, a profesionales de las artes y/o de educación artística; de manera intensiva dará a conocer algunas técnicas de la gráfica, como grabado en linóleo e impresión sobre tela, entre otras.

Sonidos y cuerpo en movimiento, del 27 de julio al 6 de agosto, será impartido por Eduardo Robles y está dirigido a músicos, estudiantes y docentes de música, danza y educación básica que quieran conocer nuevas formas de abordar la rítmica, la musicalidad y el canto, así como principios básicos del funcionamiento psicológico y neuronal, a partir de la práctica de ejercicios de coordinación motriz, lingüística y corporal.

Luis Leñero impartirá el curso Composición y producción musical para medios digitales, cine y televisión del 3 de agosto al 2 de septiembre, el cual está dirigido a personas a partir de 16 años de edad, interesadas en la composición y musicalización.

El curso Repensar el cuerpo. Videoperformance y acciones para la cámara, a cargo de Francisco López, se llevará a cabo del 3 al 14 de agosto, y pueden participar personas a partir de los 18 años de edad.

Te invitamos a conocer los requisitos de inscripción y mayor información sobre estos cursos a través del correo electrónico cursos.online.cevart@gmail.com. La inscripción al primer curso de este ciclo estará abierta hasta el sábado 11 de julio; recuerda que el cupo es limitado.

Visita la página web del IVEC: www.ivec.gob.mx, así como las redes sociales del Instituto en Facebook, YouTube e Instagram: IVECoficial y en Twitter: IVEC_oficial, donde podrás encontrar la programación completa.

Celebra IVEC el Día del Árbol con el catálogo digital Exploraciones, pintura y dibujo de David Rivera Sánchez

El Instituto Veracruzano de la Cultura conmemora el Día Mundial del Árbol a través del Jardín de las Esculturas, con la presentación del catálogo digital Exploraciones, pintura y dibujo de David Rivera Sánchez.

Este catálogo reúne obra de diversas etapas, técnicas, propósitos y modos de ver el paisaje. En palabras del autor, “el paisaje ha sido mi manera de poder expresarme, y además un medio de explorar la relación hombre–naturaleza y también de conocerme y reconocerme como parte de ella (la naturaleza)”.

David Rivera Sánchez es originario de la ciudad de Coatepec, Veracruz, donde radica actualmente. Realizó estudios de Contaduría y es egresado de la licenciatura en Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana, donde se desempeña como docente desde 2005. Su obra está formada principalmente por dibujo y pintura, pero también trabaja a partir del papel, la encuadernación y el libro objeto.

La naturaleza, el paisaje y la relación del hombre con la naturaleza son temas recurrentes en la mayoría de sus imágenes, que nacen de la observación de su entorno, así como de la búsqueda de revelaciones sobre la existencia y los secretos del universo y sus manifestaciones. Silencios, soledad, belleza y ambientaciones son sugeridos a partir de las texturas, tonos, trazos y vacíos de sus paisajes.

Ha sido seleccionado en cuatro ediciones consecutivas de la Muestra Iberoamericana de Arte Miniatura y Pequeño Formato San Pedro Garza García, de 2016 a 2019. Igualmente, participó en el Segundo Concurso Nacional de Artes Visuales en Miniatura 2018, del Instituto Cultural de Aguascalientes; en la Primera Bienal UNAM de Artes Visuales 2016, y en el Concurso Nacional de Pintura 2000 “Emilia Ortiz” de la Fundación Alica de Nayarit, A.C., donde obtuvo una Mención Honorífica.

El catálogo estará disponible a partir del jueves 9 de julio a las 18:00 horas en la página web del IVEC: www.ivec.gob.mx y el blog del Jardín de las Esculturas: http://jex.ivec.gob.mx/. Visita nuestras redes sociales en Facebook, Instagram y YouTube: IVECoficial, y en Twitter: @IVEC_Oficial. Además de la programación del JEX en su página de Facebook: @JardinDeLasEsculturas.

#NaturayCultura son una gran combinación.

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#NosVemosPronto

Durante julio, la historia de Veracruz se hace presente en el IVEC

El Instituto Veracruzano de la Cultura invita a explorar la historia de nuestro estado y el proceso de conformación de su diversidad creativa a través del programa Nuestro pasado, todos los miércoles del mes de julio en la página de Facebook @CasasdelaculturaIVEC.

De la mano de Gustavo Vergara Ruiz, historiador, gestor cultural y docente con amplia experiencia en promoción y patrimonio cultural, actual jefe del Departamento de Desarrollo Regional Zonas Norte y Sur del IVEC, haremos un recorrido por el pasado de las regiones veracruzanas.

Con la colaboración de los académicos y cronistas José Gabriel Gómez Corrales, Héctor Campos Ortiz y Carlos Vergara Sánchez, indagaremos en la historia de diversos municipios veracruzanos, a fin de encontrar pautas que posibiliten intervenciones culturales conscientes y responsables.

El primero de los municipios abordados será Álamo Temapache, localidad de origen huasteco prehispánico que tuvo un importante desarrollo durante la Colonia. Durante el siglo XVI, por ejemplo, se erigió una de las construcciones religiosas más relevantes del estado: la iglesia de Santiago Apóstol. Álamo Temapache jugó, además, un importante papel durante la lucha por la independencia nacional. Actualmente, el municipio desarrolla una interesante vida social y artística.

Hablaremos también sobre Santiago Tuxtla, municipio rico en tradiciones y manifestaciones artesanales, así como en prácticas musicales y dancísticas, entre las que sobresale una variante singular del fandango jarocho. Enclavado en un entorno privilegiado, Santiago Tuxtla posee una arquitectura singular, al tiempo que detenta una riqueza arqueológica relevante a nivel internacional.

También exploraremos el municipio de Córdoba, sede de acontecimientos de gran relevancia histórica y cuna de numerosos personajes ilustres, especialmente en los campos de las artes visuales y la literatura. Poseedora de uno de los centros históricos de mayor importancia en nuestro estado, la ciudad es sede de una intensa actividad cultural, que se complementa con una agitada vida comercial.

Como lugar de paso obligado entre el mar y el altiplano, Córdoba fue protagonista de acontecimientos históricos en todas las etapas de la vida nacional, por lo que acercarse a su devenir es también una forma de conocer la historia de México.

El mes cerrará con un acercamiento a los hechos más relevantes suscitados en la región del Papaloapan durante la Revolución mexicana. Este periodo histórico guarda una relevancia especial en la actual configuración de la economía y la vida social de la región en referencia, ya que fueron las disputas agrarias y la distribución de la tierra, dirimidas precisamente durante ese periodo, las que le configuraron como una zona productora de cultivos de gran importancia nacional y explican su tendencia actual hacia la industrialización; factores que, sin embargo, no han modificado en lo esencial el perfil característico de su cultura.

Te invitamos a ver y compartir estos videoclips cada miércoles de julio a las 17:00 horas en la página de Facebook @CasasdelaculturaIVEC.

Consulta la programación completa en la página del Instituto: www.ivec.gob.mx, y visita nuestras redes sociales en Facebook, Instagram y YouTube: IVECoficial, y en Twitter: @IVEC_Oficial.

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Invita IVEC a disfrutar conciertos de artistas veracruzanos en los Miércoles bohemios de la Casa Museo Agustín Lara

El Instituto Veracruzano de la Cultura, a través de la Casa Museo Agustín Lara, ofrecerá durante el mes de julio la transmisión en sus redes sociales de los tradicionales Miércoles bohemios, con la participación de los intérpretes veracruzanos Belén Montalvo, Juan Bertín, el grupo Los tigres de la costa y el tenor Carlos Muñiz.

El día 22 de este mes contaremos con la destacada participación del grupo de son jarocho Los tigres de la costa. Este conjunto musical fue conformado el 4 de noviembre de 1954 por iniciativa de Delfino Guerrero Chipuli, músico originario del municipio de Medellín, Veracruz, a quien se sumarían los músicos Galecio León, Arcángel Solís.

Gracias a la anuencia de Fernando Pazos Sosa, propietario del grupo de radio más importante de la época, Los tigres de la costa comenzaron su trayectoria participando en la programación de la XEU, a través de la cual su música llegó a todo el estado de Veracruz, junto a los programas de la danzonera “Alma de Sotavento”, de Toña la Negra y el tradicional programa La tremenda corte.

Durante más de 40 años, Los tigres de la costa recibieron en su programa de radio la visita de reconocidos artistas como Agustín Lara, Pedro Vargas, Negro Peregrino, Tania Libertad, Guadalupe Pineda, Carlos Cuevas, entre otros.

En 1965, el grupo graba su primer y único disco en formato de acetato con la compañía Zave Internacional, con la colaboración de Eleuterio Oropeza en el arpa, Gregorio Zamudio en la jarana, Raymundo Cruz en el requinto jarocho y Delfino Guerrero en la guitarra, grabando temas de gran tradición como: El Siquisiri, El Cascabel, El Tilingolingo, La Bamba, La bruja, entre otros.

En 1980, Delfino Guerrero Torres, hijo del fundador de Los tigres de la costa, toma cargo de la dirección del grupo, siguiendo con la interpretación de la música tradicional hasta la actualidad.

No dejes pasar las emisiones que Miércoles bohemios trasmitirá durante julio a partir de las 18:00 horas, en la página de Facebook @MuseoAgustínLara.

Te invitamos a conocer la programación completa de nuestras actividades en la página www.ivec.gob.mx y a seguir las redes sociales del IVEC en Facebook, Instagram y YouTube: @IVECoficial y en Twitter: @IVEC_Oficial.

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