SECVER invita a los Sábados de Concierto en el JEX

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La Secretaría de Cultura de Veracruz, a través del Jardín de las Esculturas de Xalapa, invita a disfrutar de los Sábados de Concierto, un programa permanente que se realiza desde 2019. Este espacio ha sido creado para ofrecer a los músicos con trayectoria un escenario donde puedan compartir su arte. Al mismo tiempo, impulsa el talento de los jóvenes veracruzanos en formación. Todos los conciertos son de entrada gratuita, brindando a la comunidad la oportunidad de conectarse con la música en un entorno natural único.

El sábado 7 de septiembre a las 12:00 horas, el JEX presentará un recital de música de cámara a cargo de Agnieszka Maklakiewicz en el violín y Leonor Flores en el cello. Estas talentosas intérpretes ofrecerán una selección de piezas clásicas que resaltan la riqueza y expresividad de sus instrumentos en un ambiente íntimo y natural como es la sala Bromelia.

El sábado 21 de septiembre a las 12:00 horas, José Eduardo Salmerón, guitarrista joven veracruzano, deleitará al público con un recital. Su presentación destaca la versatilidad y la belleza de la guitarra clásica, ofreciendo una experiencia musical cautivadora en el mismo espacio.

La SECVER reitera la invitación para asistir a los Sábados de Concierto que ha programado el JEX y así disfrutar de la música en vivo en un ambiente sereno y rodeado de naturaleza. Conoce la cartelera del recinto a través de sus redes sociales Facebook e Instagram @JardinDeLasEsculturas, además del sitio web https://jex.veracruzcultura.com. Consulta la programación completa de la Secretaría de Cultura de Veracruz en su página web oficial www.culturaveracruz.gob.mx.

Invita SECVER al curso virtual Apuntes sobre curaduría y museología

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La Secretaría de Cultura de Veracruz, a través del Centro Veracruzano de las Artes Hugo Argüelles, invita al curso virtual Apuntes sobre curaduría y museología impartido por Eliud Nava los lunes, miércoles y jueves del 9 de septiembre al 9 de octubre en un horario de 17:00 a 19:00 horas a través de la plataforma de videoconferencias Zoom. Está dirigido a artistas, académicos y gestores culturales con interés en la curaduría y museología; estudiantes e historiadores del arte; teóricos y filósofos de la disciplina y público en general interesado en el tema.

Apuntes sobre curaduría y museología consta de 26 horas teórico-prácticas y ofrece contenido temático introductorio que permite comprender la historia y configuración de los museos modernos, su quehacer e importancia en la sociedad y la práctica de la curaduría para articular el contenido que se exponen en los recintos. Posibilita un aprendizaje teórico a través de bibliografía específica, fortaleciendo con ejercicios sencillos y prácticos para proyectos curatoriales.

El objetivo del curso es estudiar la historia de la práctica sociocultural del coleccionismo que llevó a la creación de los museos modernos y contemporáneos; analizar los conceptos básicos de la museología; comprender las bases de la práctica curatorial y el papel del curador dentro de la museología así como practicar con ejercicios sencillos un proyecto curatorial expositivo.

Eliud Nava es doctor en Filosofía, con orientación en Estudios de la Cultura, por la Universidad Autónoma de Nuevo León. Maestro en Estética y Arte por la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla y en Tecnologías Digitales Interactivas en la Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid. Licenciado en Ciencias de la Comunicación, con especialidad en Publicidad por la Universidad Autónoma de Nuevo León. Ha recibido diversos reconocimientos y apoyos por instituciones nacionales y extranjeras como el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes; el Patronato de Arte Contemporáneo; la Fundación Carolina; la Fundación General de la Universidad Complutense de Madrid; el Consejo Nacional de Humanidades, Ciencias y Tecnologías; y the U. S. Department of State; entre otras.

Para inscribirse al curso es necesario completar el siguiente formulario de registro: https://bit.ly/Septiembre2024.

La SECVER reitera la invitación a participar en el curso virtual Apuntes sobre curaduría y museología que se realizará los lunes, miércoles y jueves del 9 de septiembre al 9 de octubre en un horario de 17:00 a 19:00 horas a través de Zoom. Para mayor información sobre la oferta artística y cultural del Centro Veracruzano de las Artes Hugo Argüelles y registrarse en las actividades académicas visita las redes sociales de Facebook, Instagram y X del @CEVARTsecver o a través del teléfono 229.932.1332. Sigue todas las actividades de la Secretaría de Cultura de Veracruz a través de las redes sociales @SECVERoficial y visita su página web oficial: www.culturaveracruz.gob.mx.

La SECVER, Aquelarre Ediciones y la Editorial UV otorgan el III Premio Hispanoamericano de Traducción Literaria

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La Secretaría de Cultura de Veracruz, Aquelarre Ediciones y la Editorial de la Universidad Veracruzana anuncian que el III Premio Hispanoamericano de Traducción Literaria será otorgado a la traductora suizo-venezolana Isabel Teresa García, por su traducción del italiano al español de la compilación de cuentos Le ore inutili (Las horas inútiles), de la escritora turinesa Amalia Guglielminetti.

El reconocimiento será otorgado en el marco del IV Coloquio de Traducción San Jerónimo que se realizará en el Centro Cultural de Coatepec del 24 al 28 de septiembre. El III Premio Hispanoamericano de Traducción Literaria Aquelarre Ediciones va acompañado de $30,000.00 (treinta mil pesos 00/100 MXN), suma que será considerada como pago por los derechos de la traducción. La Editorial Aquelarre publicará la obra una vez que se encuentre traducida en su totalidad.

El jurado calificador integrado por Mario Murgia, José Miguel Barajas y Miguel Pineda decidió, de manera unánime, conceder el galardón al trabajo presentado bajo el pseudónimo Saravasti Bach, “en virtud de la elevada calidad que al texto de llegada conceden la puntualidad de la traducción, así como la fluidez de la prosa en lengua española. Destacan, además, la diligente consideración y el escrupuloso respeto por el estilo de la autora italiana, así como el diestro traslado a nuestra lengua de las figuras y los giros retórico literarios que, de origen, otorgan a la narrativa de Le ore inutili un alto grado de sofisticación estilística”.

Durante el plazo de la convocatoria se recibieron 33 proyectos de traducción en 8 idiomas: alemán, farsi, francés, inglés, italiano, noruego, portugués y rumano. Los traductores que se postularon en esta ocasión fueron provenientes de Argentina, Chile, Colombia, Costa Rica, Guatemala, México y Venezuela; de entre ellos, se contaron 11 mujeres y 22 hombres. 

La SECVER felicita a la ganadora Isabel Teresa García y reitera la invitación para acudir a las actividades del IV Coloquio de Traducción San Jerónimo. Consulta la programación de esta y otras actividades que propone el Centro Cultural de Coatepec en la página de Facebook @CentroCulturalCoatepec. Visita las redes sociales de la Secretaría de Cultura de Veracruz @SECVERoficial y la página web oficial www.culturaveracruz.gob.mx para conocer la oferta cultural de la red de recintos del estado.

El Encuentro Nacional de Danza, referente de diálogo entre compañías que hacen de esta disciplina un campo vital en México

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  • La primera función estuvo a cargo del Ballet Folklórico de la Universidad Veracruzana con la presentación del programa Raíces del pueblo.

La noche de este miércoles 4 de septiembre Xalapa, Veracruz, se engalanó con el inicio de la Novena Edición del Encuentro Nacional de Danza (END México 2024) en el Teatro “Gral. Ignacio de la Llave”. Se trata de un esfuerzo coordinado entre la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal), por medio de la Coordinación Nacional de Danza, en colaboración con el Gobierno del Estado de Veracruz, por conducto de su Secretaría de Cultura, y la Universidad Veracruzana.
Con la asistencia de coreógrafos, coreógrafas, bailarines y hacedores de la danza, la titular del Inbal, Lucina Jiménez López, reconoció que es en Xalapa, Veracruz, donde nació la danza como una profesión y recordó que la Universidad Veracruzana es la institución más importante en la proyección de las artes, como una formación profesional. “La primera que abrió la carrera de danza en el país y con nivel licenciatura”.

Ante un auditorio a su máxima capacidad, Lucina Jiménez López, externó: “Estamos contentos porque el Encuentro Nacional de Danza se ha convertido ya en un referente para el diálogo de las diferentes compañías, agrupaciones, agentes que hacen de esta disciplina un campo vital en México. Este recorrido, dijo, ha pasado precisamente por Texcoco, la Ciudad de México, Puebla, pero era una deuda el que estuviera aquí, en Xalapa”.

Acompañada del subdirector general de Bellas Artes, Héctor Romero Lecanda, y de la coordinadora nacional de Danza, Nina Serratos Zavala, la directora general del Instituto afirmó que la danza ha transformado los escenarios nacionales, y la danza, podríamos decir, ha propiciado una revolución tremenda, no solo en el cuerpo mismo y en los escenarios donde se presenta, sino en su relación con múltiples disciplinas.

“Hoy se habla de la relación de la danza no solo como expresión artística, sino de la influencia que tiene en la medicina, en la psicología, en las terapéuticas diversas que significan la danza con y para la salud de las personas y también la danza en esa relación con las tecnologías, que ha propiciado también un vínculo que ya no va en una relación de subordinación de la danza a otros lenguajes, sino más bien la danza está transformando esos nuevos lenguajes y dando la posibilidad de que exista una revolución”.

En ese sentido, confió que el encuentro que se realiza, en relación con el Laboratorio de Creación y Gestión que Bellas Artes, propone acercarse a esa relación y encontrar de qué manera la danza está transformando estos nuevos escenarios donde arte y ciencia se cruzan.

Por su parte, la secretaria de Cultura de Veracruz, Silvia Alejandre Prado, expresó su agradecimiento hacia las instituciones que colaboran para organizar este encuentro. “Desde hace casi seis años cultivamos con la federación una relación que ha sido fructífera en todo sentido, en conjunto con la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, hemos desarrollado importantes proyectos que se hicieron realidad gracias al tesón y a la perseverancia de muchos de nosotros. Por ello, es propicia la ocasión para reconocer la destacada gestión de la Dra. Lucina Jiménez, de Héctor Romero Lecanda y, por supuesto, de la secretaría de Cultura federal, Alejandra Frausto Guerrero, un equipo que también concluye su gestión de manera brillante y que deja huella.

Así también reconozco el trabajo de Nina Serratos, en la Coordinación Nacional de Danza y de su equipo. Con ella compartimos la idea de que la ciudad de Xalapa fuera sede de este encuentro y es por todos los motivos pertinentes que hoy estemos aquí ante una comunidad artística sólida como es la de Veracruz, semillero de creadoras y creadores de todas las disciplinas cuyo talento, en muchos casos floreció en la Universidad Veracruzana, institución que celebra con nosotros 80 años de su fundación, así que este proyecto se comparte también con nuestra alma mater y la comunidad universitaria”, refirió.

En su oportunidad, el rector Martín Gerardo Aguilar dio la bienvenida a las y los agentes culturales que participarán en el encuentro. “Para la Universidad Veracruzana resulta extremadamente gratificante ser sede del Encuentro Nacional de Danza 2024 y del Coloquio Ecosistemas en la Danza y colaborar en una comunicación de un intercambio de saberes que consideramos fundamental. 

“En nombre de la comunidad universitaria de la máxima casa de estudios de Veracruz, quiero dar una cálida y afectuosa bienvenida a cada una de las personas que participarán en ambos encuentros y que luchan desde su lugar de residencia por crear una danza dotada de voces singulares y de una multiplicidad de propuestas”, concluyó.

La presentación del programa dancístico Raíces del Pueblo por parte del Ballet Folklórico de la Universidad Veracruzana, compañía dirigida artísticamente por Julio César Flores Prado, fue el acto inaugural de la novena edición del END México 2024.

Intercambio de conocimientos

Durante siete días, diferentes recintos artísticos de la ciudad de Xalapa albergarán por primera ocasión las actividades de esta plataforma de visibilidad del quehacer dancístico nacional. En el END México 2024 se hermanan más de 200 agentes culturales de la danza, procedentes de 15 estados de la República mexicana, quienes se reunirán con el objetivo de promover el intercambio de conocimientos, la profesionalización y el fortalecimiento de redes entre los participantes activos en la producción dancística y coreográfica nacional.

La presentación del programa dancístico Raíces del Pueblo por parte del Ballet Folklórico de la Universidad Veracruzana, compañía dirigida artísticamente por Julio César Flores Prado, fue el acto inaugural de la novena edición del END México 2024. Entre las actividades que conforman la programación de este encuentro, destaca la final del Premio Nacional de Danza Guillermo Arriaga, el XLI Concurso de Creación Coreográfica Contemporánea Inbal-UAM 2024, certamen organizado por el Inbal en colaboración con la Universidad Autónoma Metropolitana. Ésta última se llevará a cabo en la capital veracruzana el sábado 7 de septiembre, a las 19:00 h, en la Sala Emilio Carballido del Teatro del Estado General Ignacio de la Llave.

Todas las actividades del ENDMéxico 2024 son de entrada libre y continuarán hasta el 10 de septiembre. Consulta la cartelera en danza.inba.gob.mx; síguenos en redes sociales @danzainbal; programación está sujeta a cambios.

Invita SECVER al ciclo “Cine en el Museo” del MAEV

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La Secretaría de Cultura de Veracruz, a través del Museo de Arte del Estado de Veracruz, presenta una muestra fílmica en torno a la historia del ferrocarril mexicano por medio del celuloide. El ciclo conformado por grandes clásicos del género se realizará con dos funciones semanales todos los jueves y sábados del mes de septiembre. La entrada es libre.

CINE EN EL MUSEO reúne a los directores Gabriel García Moreno, Gabriel Soria, Servando González y Emilio “El Indio” Fernández. Busca la reflexión sobre la importancia del gran avance tecnológico que significó el ferrocarril y que tuvo su auge a principios del siglo XX, pues además de acortar distancias también transformó el paisaje rural y urbano. Gracias a su paso, se generaron historias, leyendas y contextos sociales específicos en torno a la gran máquina de vapor. 

Las funciones serán los jueves 5, 12, 19 y 26, y los sábados 7, 14, 21 y 28 a las 16:00 horas. Se proyectarán las cintas: El tren fantasma, La bestia negra, Viento Negro y Víctimas del Pecado en el auditorio “Esther Hernández Palacios Mirón” del MAEV.

El tren fantasma (1926), es una joya del cine silente. Con producción del Centro Cultural Cinematográfico de Orizaba, Veracruz, también es una película “gemela” del filme El puño de hierro realizada en exteriores de la ciudad de Orizaba, en la década de los 20. Está realizada a la manera de los thrillers americanos de la época. La bestia negra (1939), es un drama que narra la historia de una joven adoptada por dos ferrocarrileros después de huir de un circo por violencia y maltrato. Está estelarizada por Fernando Soler y Carlos Moctezuma, entre otras estrellas del cine nacional. Viento Negro (1964), aborda la historia de Manuel, un capataz que vive el tendido de vías en medio del desierto de Altar en Sonora. Por último, la cinta Víctimas del Pecado (1950), es un melodrama prostibulario de ambiente sórdido que se desarrolla en la Ciudad de México.

La oferta cinematográfica del MAEV se completa con la proyección de 2 documentales: Esperanza, las vendedoras del tren (2020), de la directora Carmen Ramírez. La cinta, seleccionada en el XXXVI Festival de Cinema Ibero Latino Americano de Trieste, Italia 2021 y en la Muestra de Cine: Mujeres construyendo La Paz de plataforma Filminlatino en 2022, será exhibida el viernes 6 de septiembre, a las 17:00 horas. Aborda la historia de un grupo de mujeres vendedoras de comida en una estación ferroviaria de la antigua ruta del ferrocarril El Méxicano, inhabilitada tres décadas atrás.

El viernes 20 de septiembre, a las 18:00 horas, se presenta el documental Ahí viene el tren (2023) de la realizadora cubano-mexicana Idalmis del Risco Siota. Egresada de la Escuela Nacional de Arte de Cuba. Tuvo su primera incursión como directora con el documental Entre Cuba y México, todo es bonito y sabroso, primera producción, que reúne el testimonio de artistas e intelectuales como Elena Poniatowska, Armando Manzanero, Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Eugenia León, Eusebio Leal y Paco Ignacio Taibo II. En Ahí viene el tren presenta una de las obras constructivas más importantes del siglo XIX: el ferrocarril mexicano.

La SECVER reitera la invitación a asistir al ciclo CINE EN EL MUSEO que se realizará en el Museo de Arte del Estado de Veracruz durante el mes de septiembre. Conoce la programación completa del MAEV en su página de Facebook @MAEVorizaba y consulta la oferta cultural de la Secretaría en sus redes sociales @SECVERoficial y el sitio web oficial www.culturaveracruz.gob.mx